用户对于美与丑的感觉大多都偶存在着一种基本相通的共识，这种共识是从人们长期生产，生活实践过程中慢慢积累成的，这个过程是漫长的包括心理，观念，情绪的历史积淀。经过历史积淀的形式美，就成为一种扎根在人们艺术实践的“有意味的形式”。
 
比例和尺度是指事物整体与局部以及局部与局部之间的关系，同时彼此之间包含着均称性和一定的对比，是和谐的一种表现。当一种艺术形式因内部的某种关系，与人在长期实践中接触数理关系而形成的适合心理经验相契合时，这种形式便称为符合比例的形式。
 
公元16世纪，古希腊数学家欧多克索斯第一个系统研究了这一问题，并建立起黄金比例理论。19世纪的时候人们研究黄金分割原理，认为黄金分割无论在艺术上还是自然中都是形成美的完美比例，按照这种比例产生的形式都体现了变化的统一，显示出内部关系的和谐。
比例的和谐是视觉的需要，舒适的比例关系形成有节奏的有机变化，体现了画面的整体性与各元素之间的比例关系密切。
 

 
除了比例关系，还有尺度是影响人的心理感受和审美判断的另一个重要因素。完美的比例和适当的尺度差都是结构美的造型基础。运用几何语言和数比词汇易于体现现代的抽象形式美。对比例与尺度的舒适把控往往会体现出一个设计者的水平高低。
尺度是直接与人实际的生理和心理上的需要而产生的审美判断相关的尺寸和度量准则，在集体事物中的尺寸和度量准则所界定的内容，就是尺度。从尺度的角度衡量的美包含两方面内容：就是实用的尺度和美的尺度，这两者是不可分割，相互联系，互相依存的，是形式与内容的统一。